| 「藉由尋求『如何觀看』這個問題，我將事物表現，簡化到十分極致的核心，我的作品將能為觀者帶來一種新的精神探究和心裡感受。」 |
| －田幡浩一 |
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《蜜蜂》片段，田幡浩一，2006，DVD、螢幕，尺寸視現場而定
像繪畫，也像動畫
田幡的作品常給人在一片平和幽靜中，帶點微妙簡單的意境，就好像我們試圖努力聽著隱匿小角落所發出來的喃喃細語，雖然微弱，但是用自己的力量規律地跳動著。他的許多作品一直想嘗試找尋「似繪畫」也「似動畫」間的共鳴迴響，也就是將動畫變成如繪畫、素描一樣，繪畫變得像動畫一般。
在動畫作品《蜜蜂》中，他用黑色及黃色畫筆，在每一格畫的同一位置上，畫上相同姿勢的蜜蜂。畫畫的過程中黑色墨水用得比較多就先消失了，再來是黃色墨水，直到蜜蜂慢慢地不見，用這樣漸次消弭的方式，來表達他感於生命的脆弱和渺小。
相對於慢慢消融的景象，另一類型的作品則呈現逐漸堆積的故事。動畫作品《456張紙》中，他在白紙上畫了一堆紙，起初是一張，後來逐漸堆疊，最後整大疊紙無限地擴張，滿溢到畫面之外。
而《960蒼蠅》這件動畫作品表現了線條累積的過程，田幡在每張格畫的同一位置畫上一隻蒼蠅，在這共畫了960次的歷程之中，鉛筆筆芯漸漸變短，所畫出來的線條必定和當初下筆時不一樣了，讓我們不禁想到第1次畫的線條逐漸被第2次…第960次的線條覆蓋積壓，其中的糾結扭曲形成了一種微妙關係。
他的繪畫作品則帶有動態的印象，作品《binary painting》泡泡系列將兩幅畫並置，左邊的畫描繪的是泡泡，而右邊的畫則是泡泡破滅後殘留的痕跡。由左邊到右邊觀看，就如同泡泡經歷了一場存在又消失的遊戲歷程。
敘事。存在。隱喻
田幡提到比起表達他自身內心情感或主觀意識，他更想要表達創作的理念與原則，經由圖像拆解以及檢視殘留的物體，來質疑「看見」背後暗藏隱喻的意識。這些懷疑接納眼前所發生事件的過程，就像是滴水穿石一般，需一點一點累積於心頭感受，正如同田幡在創作自述中想表達的：「唯有那些耐心等待看見什麼、夠好奇想要看見什麼的人，才能看穿我作品之中想表達的意涵」。
關於田幡浩一...
| 1979年 | 出生日本櫪木縣(Tochigi) |
| 2004年 | 東京藝術大學美術系跨媒體藝術科B.A. |
| 2006年 | 東京藝術大學美術系油畫科M.A. |
| 2002年起 | 陸續於日本、法國、西班牙、紐約、韓國、澳洲等地展覽 |
| 作品被東京都現代美術館MOT及東京原美術館收藏 | |
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