越酷東京

2011年7月28日 星期四

《酷˙知識》奈良美智 NARA Yoshitomo



大家是否對奈良美智的招牌圖案有印象呢?最常見的就是大頭小身,帶著睥睨神情的「大眼妹」了,偶爾去逛書店的時候,還可以看到大眼妹筆記本、大眼妹明信片...好多好多商品令人真想買回家阿!那麼,奈良的創作風格與目前最新動態又是如何呢?小編有很多東西想和大家分享!今天就來跟大家一一介紹~如果大家有什麼想法或小道消息,也歡迎補充喔!

白夜,奈良美智,2006,壓克力、畫布,162.5x130cm

不可不知的奈良小物!
其實有關奈良的週邊商品,不單單只有筆記本和明信片,若有機會到東京六本木走走,表參道之丘的同潤館S&O-這家由森美術館經營的商店,可以買到以奈良作品發想設計的頭形糖果盒〈Gummi Girl〉。

設計師靈感來自作品《充氣糖偶》,五種顏色款式代表不同的故事,裡面的軟糖也是扁頭小女孩的形狀,聽說是奈良在德國留學時最愛吃的糖果!另外在涉谷,以當代藝術設計為主題的概念店lammfromm theconcept store也推出一系列專屬奈良美智的設計商品,號稱擁有最齊全的奈良週邊小物。
Gummi Girl糖果盒(共5色)

如果逛到南青山附近,可別錯過了A to Z café,這間奈良美智主題咖啡館,裡面放了很多他的作品,藝術家特別將座落在咖啡館內的小屋,打造成工作室的樣貌,讓我們可以想像他平日工作的情形。店裡部份食材是從奈良老家青森縣產地直送的,桌上除了看到藝術家的創作外,也能將他設計的菜單帶回家,在咖啡館裡享受的不僅是可見的藝術作品,更可感受體驗奈良的專屬空間。
A to Z café 中的小屋一景

另外喜歡公仔的人,應該會知道他在2007年與香港玩具公司HOW2WORK合作推出的失眠娃娃,這款限量300個的公仔,每件都有他的親筆簽名,外面有細心製作的木盒包裝和證書,目前市面上已經很難買到啦! 類似款式有夢遊娃娃,曾經有熱情的粉絲帶著夢遊娃娃環島一周(詳情點這)!

關於奈良對他周邊商品的看法,他在自傳中曾提到「作品被認知的程度越高就會有人想要擁有作品,這也是事實,然而我的許多觀眾們年齡層都很低,對他們來說實在沒有買畫的經濟能力。因此我認為出版畫集和T 恤是很好的。」 如此為喜愛他的人著想,是不是讓人覺得很體貼呢?

他有時會為展覽或公益活動推出合作商品,像是2006年青森超大型回顧展的A to Z cup house清酒、MINI彩繪車、幫助阿富汗難民的手工地毯。事實上除了大眾化商品以外,奈良也和知名作家吉本芭娜娜合作小說繪作《阿根廷婆婆》、《雛菊人生》等。對於搖滾樂的喜歡熱愛,讓他會主動幫喜愛的樂團設計CD封面,搖滾樂常常是在半夜創作時陪伴他的好朋友,他的作品也經常出現與搖滾有關的圖像與文字。
奈良設計的A to Z cup house 清酒組

「插畫家」?藝術家?
不管是從自傳《小星星通信》了解奈良美智的內心世界,或是《跟著奈良美智去旅行》-這部2007年金馬影展上票選為最受歡迎的電影-尋找奈良美智和Graf共同創作的軌跡,都不難發現奈良對於創作真誠堅持的熱情。一幅幅邪惡的小女孩,偶爾手上拿把尖刀,柔和簡單的背景襯出主角的個性,乍看之下容易以為是插畫,也因此奈良美智常常被歸類為插畫家、繪本作者。

事實上他要表達的東西並非想像中單純,藝術家擅用顏色堆疊的方法,像是結合紅色、黃色或其他顏色表現黑色效果,畫面整體顏色看起來細緻有層次,讓遠看好像只有一個顏色,但近看卻有一層一層的表現效果。

至於為什麼他的作品常以小女孩、小狗、小羊等聽起來可愛的人物為主題呢?這位1959年出生的藝術家回答:「我出生在日本鄉下地方,小時候父母外出工作,把我寄放在托兒所,住家附近也沒有同伴,所以陪著我玩耍的,不是小狗就是小羊」。

也有人曾經問他說為什麼選拿小刀的小女孩,而不選小男孩,他回答:「啊,其實我也有畫過小男生啦,只是女孩子的頭髮比較可以多變化,而且男生眼睛大大的,不就很噁心嗎?」「小刀嘛!其實我也有考慮過讓她拿劍啦!但這樣比較不可愛吧!」如此的答案是不是讓人覺得很率性真誠?

奈良美智的創作生涯
奈良在1994年從德國杜塞道夫藝術學院(Kunstakademie Dusseldorf)畢業,住在科隆創作,這段期間作品陸續在日本、歐美發表,1995年他首度在東京舉辦個展《很深很深的水坑》(in the deepest puddle),展出於科隆期間創作與首次嘗試的大型狗雕刻,受到專家好評,後來到洛杉磯舉辦第一次在美國的個展。2000年正式回日本定居,隔年由橫濱開始舉辦個人巡迴展《I DON’T MIND, IF YOU FORGET ME.》,結束之後也陸續到世界各地展覽。

2003年他開始和Graf設計團隊共同創作,以「奈良美智+Graf」稱呼陸續在世界各地進行創作計畫,特別是在每個展覽中,都會以當地木材搭建一個屬於該地的小木屋,佈置成工作室的樣子,裡頭展示奈良的隨手塗鴉畫作,在2004年台北「虛擬的愛」展覽中,他們曾搭建了「台北夏之屋」,不知道大家還有沒有印象呢?

2006年他在出生地青森縣弘前市舉辦舉辦大型回顧展《A to Z project》,展出由A到Z共26個房間,當中陳列了奈良美智經典作品,像是大眼妹繪畫、大型狗雕塑、大眼人物雕塑、流淚的狗裝置作品等,受到熱烈的回應。

走進奈良美智的內心小屋
來自留學時的鄉愁情感,和兒時孤單一人記憶,強烈的孤獨感成為他創作精神來源。他曾經於受訪時說:「我留學德國,在那裡不是只有一個人嗎?不會說話,甚至而產生孩童時期的感覺,沒有什麼人,話也說不好。想很多,卻無法用言語來形容…於是產生了各種繪畫…」。

另一方面他的真誠也實踐於作品和態度之中,常於展覽中出現的木頭小屋,代表「家」的印象,引申為對故鄉依附的感情,也真誠地體現工作室情景,讓觀者能接觸他生活中的真實面。在2006年青森的回顧展時,他曾提到:「這個展表現出我現有的全部,無論是好的或是壞的…我想要向人們展現全部的我,從我最早的作品到最新的作品。」

當我們看到他的作品時,自然也會產生一種認同共鳴,就好像腦袋裡曾經也有過天真邪惡的想法,但礙於現實生活無法成真,日常生活中的憤怒、快樂、反諷、無所謂等情緒,都透過他的筆下直接坦率地宣洩出來了。

小女孩看世界的方法,其實也就是我們心中看世界的方式,也就是說,作品依著生活脈絡創造真實感(reality),讓觀者由輕鬆有趣中參與,從畫中人物眼神發現自我,和自己情緒深層地對話連結。

希望下次你看到奈良美智的作品時,也能感受到他心中那份純真和率直!

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